《 人間探戈 Betwixt & Between 》其一概念來自樂曲《探戈的歷史 (Histoire Du Tango)》作為發展，透過講述探戈發展史的30年為單位區分成四個樂章：〈妓院1900 (Bordel 1900)〉、〈咖啡廳1930 (Café 1930)〉、〈夜總會1960 (Nightclub 1960)〉、〈現代音樂廳 (Concert d’aujourd’hui)〉(雖未寫上年份，但代表的正是 1990年)，以及冶野加上了〈線上 Online 2020〉及〈未竟之域 Futopia 2050〉。
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隨著時過境遷又 30年過去了，站在 2024年回望這 30年間又發生了什麼呢？
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當人們在詮釋探戈藝術時，尋找著、並捕捉「何以更好地表現探戈精神以及其風格的精髓」。幾度在學者的反思與探討中，帶著我們回望探戈的發展歷程，進而提出了這樣的視角：如果以欣賞一門藝術來說，我們應從它的根本源頭及發展史去學會站在合適欣賞及評價它的視角，來去分辨其特質與特性，以適性的尺標去衡量好與壞，再去詮釋並學習他們的精神。而非從單一主流、權威，例如「長期佔有決定性權威之古典、傳統市場」去評價，或堅持以相同手法表現其他民族性、區域性、在地性之藝術文化。幾篇研究文落於2010年間，皆能看見這樣的反思及呼籲。其實在冶野看來，這一類暫時性、時代性的偏頗、不平等、主觀認知及觀念，已逐漸隨著上個30年緩步離去。
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在同一件事情上，冶野認為我們可以借鏡於「皮亞佐拉」這位大師的生命歷程，便可聚焦、縮小範圍看得更清楚。在皮亞佐拉的生平上可以發現「古典與街頭、高階與低階藝術之爭的反思」早已被點燃。1954-1955年間，皮亞佐拉於法國求學時遇見他人生中其中一位重要的指導者——布朗惹女士，也是她給了皮亞佐拉一個生命中重要的指引，才讓我們如今能聽見這麼多精彩的探戈作品。布朗惹女士強烈地鼓勵皮亞佐拉表現出自己的獨特性，接受個人生命經驗及成長背景；那些源自於這位藝術家個人的生命故事，有其獨一無二的存在價值，以及其來到這個世界所汲取到的養分也同樣是獨一無二的。這一段重要的時期與轉折，使皮亞佐拉不再遮掩自己曾有過的探戈演出經歷和能力，最終得以帶著探戈藝術和他積累終生的多樣性知識、能力，將探戈音樂發揚光大。
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在說了這麼多探戈的事情後，冶野將目光放到上述這段由皮亞佐拉生平經歷所帶出的另一個連結與反思。「阿根廷探戈音樂教父」皮亞佐拉於1992年7月4日逝世於布宜諾斯艾利斯，以時間上來說，大師離去的年代正是其作品《探戈的歷史 (Histoire Du Tango)》中第四樂章：〈現代音樂廳 (Concert d’aujourd’hui)〉所代表的1990年。在這之後，幾乎所有社會風氣自由開放的國家，其地域上的人們皆對「個人、自我、獨特性、與眾不同、做自己」等標籤展開各式各樣熱烈的追求，從而認識每個人皆是獨一無二的這件事實。如今時間軸再次往前飛越了 30年，來到 2020年前後，人們相較於當時年代所造成的「難以表現自己的獨特性」一事，已有很大差異，大部份的我們對於接受自己的獨特性一事已有一定認識，或者說各有各的理解，各有各的說法，各自為陣。在這個幾乎是人人自有主張的年代，百家爭鳴、百花齊放只是常態。而下一個30年呢？這麼多獨立、各自精彩的人們又要一起聚在地球上做什麼呢？
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2024年春天，
冶野來到高雄「林家 安樂樓」完成《人間探戈》前製計畫
2024年秋末冬初，
我們即將在台中市定古蹟「聚奎居」完整呈現屬於我們的首演 -《人間探戈 Betwixt & Between》
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你，準備好進場了嗎？
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#百年古蹟舞會 #Centennial_Heritage_Prom
#穿越20世紀 #Time_Travel_Through_The_20th_Century
Photo ​ ©《人間探戈》台中版首次劇照日-側拍紀錄

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演出暨製作團隊 (依姓氏筆畫排列)
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製作人暨藝術總監｜林誼璇
編舞者｜林誼璇
演出人員｜Anaïs Bainier 、王贊凱、林誼璇、鄭羽辰、蔡智允、蘇莞筑
執行製作｜林育如
藝術行政｜王贊凱
舞台監督｜林育如
票務執行｜王贊凱
舞蹈顧問｜林意真 (阿根廷探戈)
服裝設計｜陳品如
宣傳統籌｜S. Syuan
劇照攝影｜Showeruru
平面設計｜林誼璇
文書翻譯｜Michelle
宣傳影片｜王贊凱、林承彥、林誼璇、陳家箖
側拍紀錄｜林承彥、陳家箖
主辦單位｜冶野藝術工作室
協辦單位｜聚奎居
特別感謝｜lululemon、林啟貞老師、林庭毅、張思菁主任、張峻峯、梁夏華、陳維寧老師、游昕鑫、廖敏妙